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septiembre de 1943, San Sebasti\u00e1n, Pa\u00eds Vasco, Espa\u00f1a\u201430 de diciembre de 2009 en San Sebasti\u00e1n), fue un dise\u00f1ador y cineasta espa\u00f1ol. Artista heterodoxo que se movi\u00f3 por distintas \u00e1reas; desde la decoraci\u00f3n hasta la m\u00fasica. Conocido principalmente por ser el director y guionista de la pel\u00edcula \u003Ca class=\u0022wikilink\u0022 href=\u0022\/wiki\/work\/Arrebato\/\u0022\u003EArrebato\u003C\/a\u003E, y por su trabajo como cartelista de las primeras pel\u00edculas de Pedro Almod\u00f3var.\u003C\/p\u003E\n\u003Cp\u003E\u003Cb\u003E Biograf\u00eda \u003C\/b\u003E\n\u003C\/p\u003E\n\u003Ch3\u003E Infancia e inicios de su carrera \u003C\/h3\u003E\n\u003Cp\u003EIv\u00e1n Zulueta naci\u00f3 en San Sebasti\u00e1n el 29 de septiembre de 1943 con el nombre de Juan Ricardo Miguel (\u0027no se le inscribe con el nombre de Iv\u00e1n debido al origen ruso del mismo\u0027, como se recoge en la p\u00e1gina web de Jos\u00e9 Mar\u00eda I\u00f1igo) en el seno de una familia acomodada de la burgues\u00eda. Su padre, cuya familia hab\u00eda mantenido intereses azucareros en Cuba durante varias generaciones, era abogado de profesi\u00f3n, aunque estaba inmerso en otras actividades, como la de director del Festival Internacional de Cine de San Sebasti\u00e1n. Su madre era pintora, aunque no de manera profesional, lo que llev\u00f3 a Iv\u00e1n a tener su primer contacto con las artes pl\u00e1sticas.\u003C\/p\u003E\n\u003Cp\u003EEn su juventud, Iv\u00e1n estudia en el colegio de los Padres Marianistas de San Sebasti\u00e1n. Se traslada a Madrid en 1960. Se matricula para los estudios de Decoraci\u00f3n en el reci\u00e9n inaugurado Centro Espa\u00f1ol de Nuevas Profesiones. En las Navidades de 1963, tras finalizar sus estudios de Decoraci\u00f3n, surge la posibilidad de embarcarse en un mercante que le lleva de Bilbao a Nueva York. Debido al visado, se ve obligado a matricularse en alguna escuela para poder permanecer en Estados Unidos. Finalmente, ingresa en la Arts Students League, donde estudia pintura al \u00f3leo y dibujo publicitario. Es aqu\u00ed donde tiene contacto con el Arte pop, la Nouvelle Vague y el  (con figuras como \u003Ca class=\u0022wikilink\u0022 href=\u0022\/wiki\/work\/Jonas_Mekas\/\u0022\u003EJonas Mekas\u003C\/a\u003E y John Cassavetes).\u003C\/p\u003E\n\u003Cp\u003EEn octubre de 1964 Zulueta ingresa en la Escuela Oficial de Cinematograf\u00eda. Otros estudiantes son Pilar Mir\u00f3, \u00c1lvaro del Amo, Juan T\u00e9bar, Antonio Drove y Jaime Ch\u00e1varri. Conoce a Jos\u00e9 Luis Borau, su profesor de gui\u00f3n, que se convertir\u00e1 en su mentor a lo largo de toda su carrera. Iv\u00e1n Zulueta dirige dos cortometrajes en 35 mm como pr\u00e1cticas para sus cursos: \u00c1gata (1966), inspirado en \u0027El Retrato Ovalado\u0027 de Edgar Allan Poe, e Ida y Vuelta (1967), basado en un relato de William Jenkins. Este segundo cortometraje no es aprobado por el tribunal y, coincidiendo con los disturbios en la escuela que originan su clausura, Iv\u00e1n deja la EOC sin obtener su carn\u00e9 del sindicato (que durante los a\u00f1os del franquismo era esencial para poder firmar una pel\u00edcula de forma oficial).\u003C\/p\u003E\n\u003C\/p\u003E\n\u003Ch3\u003E Pop Art y psicodelia \u003C\/h3\u003E\n\u003Cp\u003EEn 1968 Pedro Olea produce un programa televisivo llamado \u00daltimo Grito, presentado por Jos\u00e9 Mar\u00eda I\u00f1igo y Judy Stephen. Decide que sea Iv\u00e1n el que lo dirija debido a sus gustos musicales. El programa consist\u00eda en un \u0027magazine\u0027, mezcla de sketches, video-clips, gags y psicodelia. Estuvo a\u00f1o y medio en antena y en \u00e9l participaron distintos grupos musicales y estudiantes de la EOC; este esquema y \u0027modus operandi\u0027 permitir\u00e1n a Iv\u00e1n embarcarse en su primer largometraje.\u003C\/p\u003E\n\u003Cp\u003EEn 1969 se rueda Un, dos, tres, al escondite ingl\u00e9s (que tambi\u00e9n tuvo como t\u00edtulos provisionales \u0027Caca, culo, pedo, pis\u0027 y \u0027Cacalandia\u0027), una parodia del festival de Eurovisi\u00f3n al estilo de Richard Lester. La pel\u00edcula fue producida por la reci\u00e9n formada productora de Jos\u00e9 Luis Borau, El Im\u00e1n. La producci\u00f3n estuvo caracterizada por su precariedad y voluntarismo: la mayor\u00eda de los participantes eran amigos que no cobraban y ten\u00edan varias funciones (actor, t\u00e9cnico, guionista...). La banda sonora incidental corri\u00f3 a cargo del d\u00fao Vainica Doble (Carmen Santonja y Gloria Van Aessen). Se estren\u00f3 en Cannes en 1969 pero, debido a escollos con el ministerio (debido a lo experimental del film), no se estren\u00f3 en Espa\u00f1a hasta 1970. Ya que Iv\u00e1n no pertenec\u00eda al sindicato de directores, fue Jos\u00e9 Luis Borau el que figur\u00f3 como director.\u003C\/p\u003E\n\u003C\/p\u003E\n\u003Ch3\u003E A\u00f1os 70: experimentaci\u00f3n \u003C\/h3\u003E\n\u003Cp\u003EAl principio de esta d\u00e9cada se inicia para Zulueta una prol\u00edfica carrera como cartelista. Gracias a un material sobrante de negativo en 35 mm de El Im\u00e1n, experimenta con una truca y realiza los cortometrajes Masaje y Frank Stein, en los que principalmente juega con el ritmo y el tempo. Concretamente, Frank Stein consiste en remontar una pel\u00edcula jugando con los tiempos. Esta t\u00e9cnica se convertir\u00e1 en una fuente de experimentaci\u00f3n para Zulueta que repetir\u00e1 este mismo experimento en varios de sus cortometrajes en super 8 mm, como King Kong, Mi ego est\u00e1 en babia, A malgam A y El mensaje es facial. Este tipo de juego con el tiempo y el ritmo ha sido utilizado en varias ocasiones por otros realizadores; principalmente, en la eminente Koyaanisqatsi (1983). La mayor\u00eda de estos experimentos eran rodados bien en su piso, en el n\u00famero 13 del madrile\u00f1o Edificio Espa\u00f1a o bien en viajes (donde consum\u00eda drogas psicotr\u00f3picas) por Nueva York, Marruecos, e Ibiza. \u003C\/p\u003E\n\u003Cp\u003EConoce a Pedro Almod\u00f3var y colabora como c\u00e1mara en el cortometraje de \u00e9ste titulado \u0027El sue\u00f1o (o la estrella)\u0027 (1975) en super 8 mm. De una forma m\u00e1s profesional, colabora como ayudante de direcci\u00f3n en Vestida de tul (1975) de Jaime Ch\u00e1varri y Los restos del naufragio (1978) de Ricardo Franco.\u003C\/p\u003E\n\u003Cp\u003EAugusto Martinez Torres le propone entonces tratar de experimentar en un formato que le permita llegar a la distribuci\u00f3n comercial sin perder por ello la posibilidad de jugar con la c\u00e1mara. Finalmente, consigue una c\u00e1mara 16 mm que posibilita a Iv\u00e1n lo deseado. El resultado fue Leo es pardo (1976), que fue presentado en el Festival de Berl\u00edn. Al mismo tiempo, el \u00e9xito de este cortometraje abri\u00f3 las posibilidades de llevar esta experimentaci\u00f3n al largometraje.\u003C\/p\u003E\n\u003C\/p\u003E\n\u003Ch3\u003E Arrebato \u003C\/h3\u003E\n\u003Cp\u003EEn un comienzo, la idea para Arrebato surgi\u00f3 como un cortometraje del tipo de Leo es pardo, pero el gui\u00f3n pronto adquiri\u00f3 un volumen para un largometraje. Finalmente, Nicol\u00e1s Astigarraga, un arquitecto leon\u00e9s con intenciones de invertir en cine, proporciona tres millones de pesetas, con un plan de rodaje de 15 d\u00edas. El rodaje comenzar\u00eda en la finca \u0027La Mata\u0027 de Jaime Ch\u00e1varri (que ya hab\u00eda sido utilizada en Ida y vuelta). Lo que se supone que se tiene que acabar en dos d\u00edas se convierte en dos semanas y, finalmente, el presupuesto se dispara a 14 millones de pesetas (seg\u00fan declaraciones de Iv\u00e1n Zulueta en una entrevista con Joaqu\u00edn Llod\u00f3, Vogue, diciembre, 1988). La escasez de dinero a mitad de rodaje y la anarqu\u00eda generalizada provoc\u00f3 la huida de varios t\u00e9cnicos, principalmente, toda la secci\u00f3n de sonido, por lo que hubo que redoblar toda la pel\u00edcula una vez finalizada. La pel\u00edcula obtuvo una subvenci\u00f3n de siete millones y medio de pesetas, pero la recepci\u00f3n distante del gran p\u00fablico y el aumento en el presupuesto final supusieron la ruptura con Nicol\u00e1s Asti\u00e1rraga, el inicio de la fama de Zulueta como director maldito y el hecho de que Arrebato se considere una pel\u00edcula de culto minoritaria.\u003C\/p\u003E\n\u003Ch3\u003E A\u00f1os 80: el silencio \u003C\/h3\u003E\n\u003Cp\u003ELa adicci\u00f3n a la hero\u00edna y el bloqueo de Iv\u00e1n (que toc\u00f3 un techo durante el rodaje de Arrebato) provocan un largo retiro en San Sebasti\u00e1n. All\u00ed sigue un tratamiento con metadona. Surgen varios proyectos para volver al cine, el m\u00e1s importante se titula Dos y dos son cuatro, para la productora Tesauro. Llega a escribir un gui\u00f3n de 250 p\u00e1ginas en colaboraci\u00f3n con Dami\u00e1n Iradier, para finalmente abandonar el proyecto en favor de su salud. La que no se ve interrumpida durante estos a\u00f1os es su labor como cartelista; de \u00e9sta \u00e9poca son sus trabajos para Pedro Almod\u00f3var, Manuel Guti\u00e9rrez Arag\u00f3n, Jos\u00e9 Luis Borau o Jos\u00e9 Luis Garci). Es tambi\u00e9n en estos a\u00f1os cuando Iv\u00e1n comienza a experimentar con fotograf\u00edas Polaroid, que pinta con distintos materiales por encima e incluso raya con una navaja de afeitar.\u003C\/p\u003E\n\u003Ch3\u003E El regreso: P\u00e1rpados y Ritesti \u003C\/h3\u003E\n\u003Cp\u003EA finales de la d\u00e9cada de los 80, TVE inicia un proyecto denominado Delirios de amor (serie TV)|Delirios de amor. El concepto consist\u00eda en juntar varios directores at\u00edpicos en el panorama cinematogr\u00e1fico espa\u00f1ol (como Luis Eduardo Aute o \u00c1lvaro del Amo) en una serie de cap\u00edtulos independientes sobre historias de amor urbanas. Iv\u00e1n Zulueta realiza el cap\u00edtulo llamado \u0027P\u00e1rpados\u0027, un claro juego de palabras (\u0027Par pa\u0027 dos\u0027) referido a las relaciones cruzadas entre dos parejas de mellizos sobre las que trata la historia. \u0027P\u00e1rpados\u0027 se rueda en 16 mm y en ella Zulueta experimenta con la mezcla de formatos (como ya hizo en Arrebato), refilmando secuencias rodadas inicialmente en v\u00eddeo. Visualmente, experimenta con otra obsesi\u00f3n, presente tambi\u00e9n en sus cortometrajes experimentales de los 70: las formas circulares (dentro de una historia circular) especialmente representadas por la imagen reiterativa del desag\u00fce del lavabo. En 1992 se le da la oportunidad de nuevo de realizar un cap\u00edtulo para otra serie de TVE, Cr\u00f3nicas del mal. El cap\u00edtulo en cuesti\u00f3n, denominado \u0027Ritesti\u0027, fue rodado en 35 mm y trata de una historia de terror en la que un viejo suceso sangriento medieval se repite en el presente como si de un maleficio se tratara. Una vez m\u00e1s, una historia circular en la que Zulueta vuelve a experimentar con las im\u00e1genes circulares; con un montaje fragmentado que recuerda a algunos trabajos de David Lynch.\u003C\/p\u003E\n\u003Ch3\u003E \u00daltimos a\u00f1os \u003C\/h3\u003E\n\u003Cp\u003ETras la vuelta a la actividad cinematogr\u00e1fica a finales de los 80 y comienzos de los 90, Zulueta vuelve a desaparecer de la imagen p\u00fablica y contin\u00faa dise\u00f1ando carteles para otros directores. Sin embargo, a comienzos de la d\u00e9cada de 2000, una serie de cr\u00edticos y personalidades del mundo audiovisual rescatan los largometrajes y cortometrajes de Iv\u00e1n Zulueta a trav\u00e9s de una serie de reestrenos en salas comerciales, pases en festivales e, incluso, la edici\u00f3n en DVD de \u0027Arrebato\u0027 (a trav\u00e9s del diario El Pa\u00eds. Se organizan tambi\u00e9n una serie de exposiciones de fotograf\u00eda y pintura con sus obras en distintos puntos de Espa\u00f1a como Madrid, San Sebasti\u00e1n o Barcelona. El 30 de diciembre de 2009 muri\u00f3 en su San Sebasti\u00e1n natal, a los 66 a\u00f1os de edad.\u003C\/p\u003E\n\u003Cp\u003E\u003Cb\u003E An\u00e1lisis \u003C\/b\u003E\u003Cbr \/\u003E\nA excepci\u00f3n de algunos ciclos en salas cinematogr\u00e1ficas espa\u00f1olas y proyecciones televisivas, su obra en el campo del cortometraje y la televisi\u00f3n es poco conocida. Su labor en la fotograf\u00eda ha sido aireada en los a\u00f1os 2000 a trav\u00e9s de varias exposiciones. Pero son, sin duda, su eterna obra maldita (Arrebato) y su labor como cartelista los aspectos m\u00e1s conocidos de Iv\u00e1n Zulueta. Con respecto a Arrebato, los puntos m\u00e1s innovadores son la mezcla de formatos y el juego con el tempo del movimiento, en lo visual, y lo at\u00edpico de la mezcla de g\u00e9nero de terror y drama, en la tem\u00e1tica. Tambi\u00e9n resulta interesante la forma de la narrativa cinematogr\u00e1fica (con narrador omnisciente y miradas directas a c\u00e1mara) as\u00ed como el posicionamiento amoral del mensaje (por ejemplo, con respecto a las drogas, al arte...). En lo que respecta a sus carteles, su trabajo nunca se ha visto bloqueado como su trabajo en el campo del cine. De hecho, siempre ha gozado de cierta fama y prestigio por su obra gr\u00e1fica. Sus carteles est\u00e1n claramente influenciados por el Arte pop y otras nuevas tendencias, con gran importancia de las letras y ruptura de los moldes convencionales, no sin tentaciones formalistas.\u003C\/p\u003E\n\u003Cp\u003E\u003Cb\u003E Obra art\u00edstica \u003C\/b\u003E\n\u003C\/p\u003E\n\u003Ch3\u003E Cortometrajes \u003C\/h3\u003E\n\u003Cp\u003E\u003Cem\u003E1992 \u003Ca class=\u0022wikilink\u0022 href=\u0022\/wiki\/work\/Ritesti\/\u0022\u003ERitesti\u003C\/a\u003E (35 mm, color 29\u2019)\u003Cbr \/\u003E\n\u003C\/em\u003E1989 \u003Ca class=\u0022wikilink\u0022 href=\u0022\/wiki\/work\/P\u00e1rpados\/\u0022\u003EP\u00e1rpados\u003C\/a\u003E (16 mm, color, 29\u2019)\u003Cbr \/\u003E\n\u003Cem\u003E1978 \u003Ca class=\u0022wikilink\u0022 href=\u0022\/wiki\/work\/Tea_For_Two\/\u0022\u003ETea For Two\u003C\/a\u003E (super 8, color, 9\u2019)\u003Cbr \/\u003E\n\u003C\/em\u003E1978 \u003Ca class=\u0022wikilink\u0022 href=\u0022\/wiki\/work\/La_taquillera\/\u0022\u003ELa taquillera\u003C\/a\u003E (super 8, color) (inacabada)\u003Cbr \/\u003E\n\u003Cem\u003E1976 \u003Ca class=\u0022wikilink\u0022 href=\u0022\/wiki\/work\/Leo_es_pardo\/\u0022\u003ELeo es pardo\u003C\/a\u003E (16 mm (ampliado a 35), color, 12\u2019)\u003Cbr \/\u003E\n\u003C\/em\u003E1976 \u003Ca class=\u0022wikilink\u0022 href=\u0022\/wiki\/work\/Fiesta\/\u0022\u003EFiesta\u003C\/a\u003E (super 8, color, 12\u2019)\u003Cbr \/\u003E\n\u003Cem\u003E1976 \u003Ca class=\u0022wikilink\u0022 href=\u0022\/wiki\/work\/El_mensaje_es_facial\/\u0022\u003EEl mensaje es facial\u003C\/a\u003E (super 8, color, 20\u2019)\u003Cbr \/\u003E\n\u003C\/em\u003E1976 \u003Ca class=\u0022wikilink\u0022 href=\u0022\/wiki\/work\/Complementos\/\u0022\u003EComplementos\u003C\/a\u003E (super 8, color, 19\u2019)\u003Cbr \/\u003E\n\u003Cem\u003E1976 \u003Ca class=\u0022wikilink\u0022 href=\u0022\/wiki\/work\/A_mal_gam_A\/\u0022\u003EA mal gam A\u003C\/a\u003E (super 8, color, 33\u2019)\u003Cbr \/\u003E\n\u003C\/em\u003E1975 \u003Ca class=\u0022wikilink\u0022 href=\u0022\/wiki\/work\/Mi_ego_est\u00e1_en_babia\/\u0022\u003EMi ego est\u00e1 en babia\u003C\/a\u003E (super 8, color, 40\u2019)\u003Cbr \/\u003E\n\u003Cem\u003E1975 \u003Ca class=\u0022wikilink\u0022 href=\u0022\/wiki\/work\/Aquarium\/\u0022\u003EAquarium\u003C\/a\u003E (super 8, Color, 14\u2019)\u003Cbr \/\u003E\n\u003C\/em\u003E1974 \u003Ca class=\u0022wikilink\u0022 href=\u0022\/wiki\/work\/Roma-Brescia-Cannes\/\u0022\u003ERoma-Brescia-Cannes\u003C\/a\u003E (super 8, color, 24\u2019)\u003Cbr \/\u003E\n\u003Cem\u003E1972 \u003Ca class=\u0022wikilink\u0022 href=\u0022\/wiki\/work\/Masaje\/\u0022\u003EMasaje\u003C\/a\u003E (35mm, blanco y negro, 3\u2019)\u003Cbr \/\u003E\n\u003C\/em\u003E1972 \u003Ca class=\u0022wikilink\u0022 href=\u0022\/wiki\/work\/Frank_Stein\/\u0022\u003EFrank Stein\u003C\/a\u003E (35 mm, blanco y negro, 3\u2019)\u003Cbr \/\u003E\n\u003Cem\u003E1971 \u003Ca class=\u0022wikilink\u0022 href=\u0022\/wiki\/work\/KinKong\/\u0022\u003EKinKong\u003C\/a\u003E (super 8, blanco y negro, 6\u2019)\u003Cbr \/\u003E\n\u003C\/em\u003E1967 \u003Ca class=\u0022wikilink\u0022 href=\u0022\/wiki\/work\/Ida_y_Vuelta\/\u0022\u003EIda y Vuelta\u003C\/a\u003E (35 mm, blanco y negro, panor\u00e1mica, 41\u2019)\u003Cbr \/\u003E\n\u003Cem\u003E1966 \u003Ca class=\u0022wikilink\u0022 href=\u0022\/wiki\/work\/\u00c1gata\/\u0022\u003E\u00c1gata\u003C\/a\u003E (35 mm, blanco y negro, panor\u00e1mica, 18\u2019)\u003Cbr \/\u003E\n\u003C\/em\u003E1964 \u003Ca class=\u0022wikilink\u0022 href=\u0022\/wiki\/work\/La_fortuna_de_los_Irureta\/\u0022\u003ELa fortuna de los Irureta\u003C\/a\u003E (super 8, color, 20\u2019)\u003C\/p\u003E\n\u003Ch3\u003E Largometrajes \u003C\/h3\u003E\n\u003Cp\u003E\u003Cem\u003E1979 \u003Ca class=\u0022wikilink\u0022 href=\u0022\/wiki\/work\/Arrebato\/\u0022\u003EArrebato\u003C\/a\u003E (35 mm, color, panor\u00e1mica, 105\u2019)\u003Cbr \/\u003E\n\u003C\/em\u003E1969 Un, dos, tres, al escondite ingl\u00e9s (35mm, color, panor\u00e1mica, 90\u2019)\u003C\/p\u003E\n\u003Ch3\u003E Televisi\u00f3n \u003C\/h3\u003E\n\u003Cp\u003E* \u00daltimo grito (1968).\u003C\/p\u003E\n\u003Ch3\u003E Carteles (selecci\u00f3n) \u003C\/h3\u003E\n\u003Cp\u003E\u003Cem\u003E Ida y vuelta (I. Zulueta, 1967, cortometraje).\u003Cbr \/\u003E\n\u003C\/em\u003E \u00daltimo grito (1968, televisi\u00f3n).\u003Cbr \/\u003E\n\u003Cem\u003E Un, dos, tres, al escondite ingl\u00e9s (I. Zulueta, 1969).\u003Cbr \/\u003E\n\u003C\/em\u003E Ginebra en los infiernos (J. Ch\u00e1varri, 1969, cortometraje).\u003Cbr \/\u003E\n\u003Cem\u003E Estado de sitio (J. Ch\u00e1varri, 1971, cortometraje).\u003Cbr \/\u003E\n\u003C\/em\u003E La Calle 42 (Lloyd Bacon, 1933, reposici\u00f3n en el cine California, 1972).\u003Cbr \/\u003E\n\u003Cem\u003E Yellow Submarine (G. Dunning, 1968, proyecci\u00f3n en el cine California, 1973).\u003Cbr \/\u003E\n\u003C\/em\u003E La ca\u00edda de Sodoma (P. Almod\u00f3var, 1975, cortometraje).\u003Cbr \/\u003E\n\u003Cem\u003E Furtivos (J.L. Borau, 1975).\u003Cbr \/\u003E\n\u003C\/em\u003E I Festival de Villabonne-sur-mer (1976).\u003Cbr \/\u003E\n\u003Cem\u003E The Bus (Bay Okan, 1976).\u003Cbr \/\u003E\n\u003C\/em\u003E Asignatura pendiente (J.L. Garci, 1977).\u003Cbr \/\u003E\n\u003Cem\u003E Camada negra (M. Guti\u00e9rrez Arag\u00f3n, 1977).\u003Cbr \/\u003E\n\u003C\/em\u003E Viridiana (L. Bu\u00f1uel, 1961, reestreno, 1977).\u003Cbr \/\u003E\n\u003Cem\u003E XXIV Festival Internacional de Cine de San Sebasti\u00e1n (1977).\u003Cbr \/\u003E\n\u003C\/em\u003E El coraz\u00f3n del bosque (M. Guti\u00e9rrez Arag\u00f3n, 1978).\u003Cbr \/\u003E\n\u003Cem\u003E Leo es pardo (I. Zulueta, 1978, cortometraje).\u003Cbr \/\u003E\n\u003C\/em\u003E M\u00e9xico, M\u00e9xico, ra, ra, ra (G. Alatriste, 1978).\u003Cbr \/\u003E\n\u003Cem\u003E Sim\u00f3n del desierto (L. Bu\u00f1uel, 1965, reestreno, 1978).\u003Cbr \/\u003E\n\u003C\/em\u003E Arrebato (I. Zulueta, 1979).\u003Cbr \/\u003E\n\u003Cem\u003E Cuentos er\u00f3ticos (E. Bras\u00f3 y otros, 1979).\u003Cbr \/\u003E\n\u003C\/em\u003E Maravillas (M. Guti\u00e9rrez Arag\u00f3n, 1980).\u003Cbr \/\u003E\n\u003Cem\u003E La jungla de asfalto (J. Huston, 1950, reposici\u00f3n, 1981).\u003Cbr \/\u003E\n\u003C\/em\u003E Laberinto de pasiones (P. Almod\u00f3var, 1982).\u003Cbr \/\u003E\n\u003Cem\u003E L\u0027Age d\u0027Or (L. Bu\u00f1uel, 1930, reposici\u00f3n, 1983).\u003Cbr \/\u003E\n\u003C\/em\u003E Entre tinieblas (P. Almod\u00f3var, 1983).\u003Cbr \/\u003E\n\u003Cem\u003E \u00bfQu\u00e9 he hecho yo para merecer esto? (P. Almod\u00f3var, 1984).\u003Cbr \/\u003E\n\u003C\/em\u003E I Semana de Cine Experimental de Madrid (1991).\u003Cbr \/\u003E\n\u003Cem\u003E Demasiado coraz\u00f3n (E. Campoy, 1992).\u003Cbr \/\u003E\n\u003C\/em\u003E Dime una mentira (J.S. Bolla\u00edn, 1992).\u003Cbr \/\u003E\n\u003Cem\u003E La vida l\u00e1ctea (J. Estelrich, 1992).\u003Cbr \/\u003E\n\u003C\/em\u003E Ataque verbal (M. Albadalejo, 1999).\u003Cbr \/\u003E\n\u003Cem\u003E Ciclo Marlene Dietrich (1999).\u003Cbr \/\u003E\n\u003C\/em\u003E Ciclo Bu\u00f1uel (Zaragoza 2000).\u003Cbr \/\u003E\n\u003Cem\u003E Leo (J.L. Borau, 2000).\u003Cbr \/\u003E\n\u003C\/em\u003E Exposici\u00f3n Kubrick 2001 (San Sebasti\u00e1n, 2001).\u003C\/p\u003E\n\u003Ch3\u003E Pintura y otra obra gr\u00e1fica (selecci\u00f3n) \u003C\/h3\u003E\n\u003Cp\u003E\u003Cem\u003E Cuadro titulado \u0027V\u00edctima\u0027 (1958).\u003Cbr \/\u003E\n\u003C\/em\u003E Acuarela titulada \u0027Como al encontrarnos\u0027 (1958).\u003Cbr \/\u003E\n\u003Cem\u003E Acuarela titulada \u0027Cuando la hierba crece\u0027 (1958).\u003Cbr \/\u003E\n\u003C\/em\u003E Serie de dibujos \u0027Nueva York\u0027 (1964).\u003Cbr \/\u003E\n\u003Cem\u003E Portada del \u00e1lbum Vainica Doble (1971).\u003Cbr \/\u003E\n\u003C\/em\u003E Decoraci\u00f3n del local Drugstore Spectros (San Sebasti\u00e1n, 1971).\u003Cbr \/\u003E\n\u003Cem\u003E Promoci\u00f3n del comercio No\u00e9 (San Sebasti\u00e1n, 1971).\u003Cbr \/\u003E\n\u003C\/em\u003E Anuncio de conciertos en la sala Cadarso (Madrid, 1973).\u003Cbr \/\u003E\n\u003Cem\u003E C\u00f3mic titulado \u0027Supermal\u0027 (1973).\u003Cbr \/\u003E\n\u003C\/em\u003E Serie de dibujos \u0027Ibiza\u0027 (1973).\u003Cbr \/\u003E\n\u003Cem\u003E Ilustraciones para el cuento La nueva historia de Peter Pan de Juan T\u00e9bar (1973).\u003Cbr \/\u003E\n\u003C\/em\u003E Cuadro titulado \u0027The Habitat Scrapbook Collages\u0027 (1974).\u003Cbr \/\u003E\n\u003Cem\u003E Serie de dibujos \u0027Marruecos\u0027 (1976).\u003Cbr \/\u003E\n\u003C\/em\u003E Portada del \u00e1lbum Contracorriente (1976) de Vainica Doble.\u003Cbr \/\u003E\n\u003Cem\u003E Publicaci\u00f3n titulada Cine espa\u00f1ol de la Rep\u00fablica del XXV Festival Internacional de Cine de San Sebasti\u00e1n (1977).\u003Cbr \/\u003E\n\u003C\/em\u003E Publicaci\u00f3n titulada Dibujo animado espa\u00f1ol del XXV Festival Internacional de Cine de San Sebasti\u00e1n (1977).\u003Cbr \/\u003E\n\u003Cem\u003E Publicaci\u00f3n titulada Pasolini para el XXV Festival Internacional de Cine de San Sebasti\u00e1n (1977).\u003Cbr \/\u003E\n\u003C\/em\u003E Portada del \u00e1lbum Brakaman (1977).\u003Cbr \/\u003E\n\u003Cem\u003E Promoci\u00f3n del grupo musical Negativo (1978).\u003Cbr \/\u003E\n\u003C\/em\u003E Portada del \u00e1lbum Mu\u00f1eca Hinchable (1979) de la Orquesta Mondrag\u00f3n.\u003Cbr \/\u003E\n\u003Cem\u003E Dibujo \u0027Autorretrato\u0027 (1980).\u003Cbr \/\u003E\n\u003C\/em\u003E Programa de mano del XXIX Festival Internacional de Cine de San Sebasti\u00e1n (1981).\u003Cbr \/\u003E\n* Publicaci\u00f3n titulada Henry d\u0027Abbadie d\u0027Arras del XXXVIII Festival Internacional de Cine de San Sebasti\u00e1n (1990).\u003C\/p\u003E\n\u003Ch3\u003E Fotograf\u00eda \u003C\/h3\u003E\n\u003Cp\u003E* Series de polaroids retocadas (a\u00f1os 80).\u003C\/p\u003E\n\u003Ch3\u003E M\u00fasica \u003C\/h3\u003E\n\u003Cp\u003E\u003Cem\u003E BSO de Leo Es Pardo (I. Zulueta, 1976).\u003Cbr \/\u003E\n\u003C\/em\u003E BSO de Arrebato (I. Zulueta, 1979).\u003C\/p\u003E\n\u003Cp\u003E\u003Cb\u003E Material videogr\u00e1fico \u003C\/b\u003E\u003Cbr \/\u003E\n\u003Cem\u003E Arrebatos (Jes\u00fas Mora, 1998), color.\u003Cbr \/\u003E\n\u003C\/em\u003E Iv\u00e1n Z (Andr\u00e9s Duque, 2004), color, 53\u2019.\u003C\/p\u003E\n\u003Cp\u003E\u003Cb\u003E\u003C\/b\u003E\u003C\/p\u003E\n\u003Cul\u003E\n\u003Cli\u003EHeredero, Carlos F.: Iv\u00e1n Zulueta: la vanguardia frente al espejo, Festival de Cine de Alcal\u00e1 de Henares, 1989, ISBN 84-404-5604-2.\u003C\/li\u003E\n\u003Cli\u003EG\u00f3mez Tar\u00edn, Francisco Javier: Arrebato de Iv\u00e1n Zulueta, Octaedro Editorial, 2001, ISBN 84-8063-493-6.\u003C\/li\u003E\n\u003Cli\u003EZulueta, Iv\u00e1n: Gui\u00f3n cinematogr\u00e1fico de Arrebato y Leo Es Pardo, Ocho y Medio, Colecci\u00f3n Espiral, Madrid, 2002.\u003C\/li\u003E\n\u003Cli\u003EDel Teso, Bego\u00f1a; Mu\u00f1oz, Joxean; Lanzagorta, Jos\u00e9 Luis: Imagen-Enigma, Diputaci\u00f3n de Guip\u00fazcoa, San Sebasti\u00e1n, 2002.\u003C\/li\u003E\n\u003C\/ul\u003E\n\u003Cp\u003E Enlaces externos \u003Cb\u003E\u003Cbr \/\u003E\n\u003Cem\u003E \u003Ca href=\u0022http:\/\/www.ivanzulueta.com\u0022\u003EP\u00e1gina Oficial\u003C\/a\u003E de Iv\u00e1n Zulueta\u003Cbr \/\u003E\n\u003C\/em\u003E \u003Ca href=\u0022http:\/\/www.josemariainigo.com\/vida\/Ivanzulueta.htm\u0022\u003EBiograf\u00eda\u003C\/a\u003E de Iv\u00e1n Zulueta en la p\u00e1gina oficial de Jos\u00e9 Mar\u00eda I\u00f1igo\u003Cbr \/\u003E\n\u003Cem\u003E \u003Ca href=\u0022http:\/\/www.imdb.com\/name\/nm0958614\/\u0022\u003EIv\u00e1n Zulueta\u003C\/a\u003E en IMDB.\u003Cbr \/\u003E\n\u003C\/em\u003E \u003Ca href=\u0022http:\/\/www.dlsi.ua.es\/~inesta\/Prog\/SPE\/brakaman-e.html\u0022\u003EBrakaman\u003C\/a\u003E\u003C\/b\u003E\u003C\/p\u003E\n\u003C\/p\u003E\n\u003C\/div\u003E\u003C\/div\u003E\u003C\/div\u003E\u003Csection class=\u0022field field-name-field-nationality field-type-country field-label-inline clearfix view-mode-full view-mode-full\u0022\u003E\u003Ch2 class=\u0022field-label\u0022\u003ENacionalidad:\u0026nbsp;\u003C\/h2\u003E\u003Cdiv class=\u0022field-items\u0022\u003E\u003Cdiv class=\u0022field-item even\u0022\u003EEspa\u00f1a\u003C\/div\u003E\u003C\/div\u003E\u003C\/section\u003E    \u003C\/div\u003E\n\n          \u003Cnav class=\u0022clearfix\u0022\u003E\u003C\/nav\u003E\n    \n    \n  \u003C\/div\u003E\n\u003C\/article\u003E\n    \u003C\/div\u003E\n\n    \n    \n  \u003C\/div\u003E\n\u003C\/div\u003E\n    \u003C\/div\u003E\n  \u003C\/div\u003E\n\u003C\/div\u003E\n\u003C\/div\u003E\u003Cscript src=\u0022https:\/\/expcinema.org\/site\/sites\/default\/files\/advagg_js\/js__UWPcb-dFIKNMRaI8Dtldc9EKRFR1asHAO8yXpi-RA0Q__FKksr7BiLv_-PIwOA62XSsYR9-TCy3H9SwBNTijA80A__56WtQpbTz4oiIHDYE-goa_4HU4O7exM69WZlto7mvmY.js\u0022\u003E\u003C\/script\u003E\n\u003C\/body\u003E\u003C\/html\u003E"}