Del 3 al 6 de octubre, La Casa Encendida celebra la quinta edición de She Makes Noise que, lejos de acomodarse, sigue arriesgando año tras año en su programación para ahondar en un SHE cada vez más fluido y transversal con artistas llegadas de diferentes latitudes como Uganda, Colombia, Canadá o Grecia. Música, cine, talleres y charlas conforman la programación del festival.
Fechas:
De Jueves, Octubre 3, 2019 (Todo el día) hasta Domingo, Octubre 6, 2019 (Todo el día)
The Slow Film Festival's experimental programme explores duration and landscape at the margins of society. Held in the village of Mayfield, the festival acts as a retreat from the city. There will be an exhibition of Scott Barley's work, a special screening of Babette Mangolte's 'The Sky on Location', a programme of shorts and a curated series of features. There will be slow food in abundance and a Walking Cinema Seminar.
Fechas:
De Sábado, Octubre 19, 2019 (Todo el día) hasta Domingo, Octubre 20, 2019 (Todo el día)
Continuando con el ciclo audiovisual experimental “Mirada Efímera” que programado por FelliniA Tierra de Cine se viene llevando a cabo en El Museo de Arte Contemporáneo BA de Mar del Plata,Argentina, se proyectará el jueves 26 de septiembre a partir de las 18 horas, con entrada libre y gratuita, el Panorama Internacional.
Fechas:
Jueves, Septiembre 26, 2019 - De 18:00 hasta 19:15
For seven years in the 1960s, Dion McGregor, a gay American songwriter living in New York, was recorded by his roommate narrating his dreams in his sleep. Half a century later, these tapes, since made into cult albums, were brought to the attention of the filmmaking duo behind the 2012 documentary sensation Leviathan.
El chamán yanomami David Kopenawa nos enseña en su libro La Caída del Cielo -escrito junto a Bruce Albers-, que el cielo ya se cayó una vez y que si no bailamos para los xapiri, el cielo volverá a caer. Su “manifiesto cosmopolítico” nos anuncia otro tipo de complejidad para pensar una política con todos los seres, humanos y no humanos. Se trata de un programa de films que intenta pensar los (des)equilibrios en las relaciones entre economía y ecología a partir de las preguntas;
Fechas:
De Domingo, Septiembre 22, 2019 - 19:00 hasta Lunes, Septiembre 23, 2019 - 18:55
Screening at Telematic, this coming Thursday, September 19th Co-presented by San Francisco Cinematheque
Telematic is pleased to present Love, Cruelty, and Self-Destruction, a screening of video/performance works by Monet Clark, Cliff Hengst, Dale Hoyt, The Patchchords (w/ Fred Rinne), and Beth Stephens & Annie Sprinkle, presented – in collaboration with San Francisco Cinematheque – as part of our current, on-going exhibition Farm and Friends – in 3D!
Exploring new definitions of experimental film, writing, and dance during 10 days of screenings and other performances from September 20 to September 29, 2019, Counterpath is excited to present year 3 of The Unseen Festival, invoking notions of the resistant, the excluded, and the unacknowledged.
Fechas:
De Viernes, Septiembre 20, 2019 (Todo el día) hasta Domingo, Septiembre 29, 2019 (Todo el día)
Undoing The Whole Thing, the kick-off event of The Futurism is Ours, is about breaking down and building back up again. Featuring short work by Barbara Hammer, Miatta Kawinzi, and Joey Carducci, the program reflects on the filmmakers’ experiences working within and against cinematic lineages through their exploration of selfhood, queerness, and alternative social realities.
On the occasion of the 50th anniversary of Aldo Tambellini’s legendary Black TV, the multimedia pioneer presents a new installation realized by re-editing hundreds of hours of his experimental mixed-media works in a site-specific Electromedia environment. Born of a complex, stratified experience, in which the images became a further subject in the critical investigation of the American social and political reality, Black TV is a monumental operation of aesthetic synthesis of the Intermedia era.
Fechas:
De Miércoles, Septiembre 11, 2019 (Todo el día) hasta Domingo, Septiembre 15, 2019 (Todo el día)
Desde sus inicios el cine se anuncia como una promesa lumínica de un cuerpo en movimiento. En la pantalla el cuerpo danza, el cuerpo goza, desafía a veces los cánones de representación y nos invita a reflexionar sobre cuestiones de identidad y género. Esta edición del Aula Xcèntric propone un acercamiento a la historia del cine experimental a través de la fascinación de los y las cineastas de vanguardia por la figuración del cuerpo y por las posibilidades que ofrece la materia fílmica y el cine digital para representarlo.
